TRANCE

　　像是對著夢寐以求的工作面試官，逼迫自己的反應在最短時間內展現出最高創意與能量。相對於此，像是對著眼前一個才華滿溢的求職面試者，面試官即便清楚的知道因為過於欽佩而隱約帶點忌妒，這些種種心聲決不可被說出口以維持上下關係的當下。它們是如此擁擠又彆扭的處在同一空間，以兩種截然相對的語言與姿態嘗試著產生交集，或是產生一個終究沒有交集的宿命式結果。Danny Boyle的影像之於我們這些現代之眼，就像是前述這些情況所製造的感性一般，我們時常被放置在一個逼迫我們呼吸頻率提升的狀態，迫使我們視覺顯影的影像濃度過溢或是歪斜失去水平與垂直，強壓影像自身的複製重疊在故事被寫下的暗示。

　　TRANCE，綜各詞類義為恍神、恍惚、催眠、狂喜、使恍神、使恍惚、使催眠、使狂喜……等。同時在音樂形式中，被歸類為電音其中一環，受到每年評選的全球百大DJ裡高比重創作，亦為全球擁有最高數量與支持群的＂TRANCE＂，在音樂本身必然的重複性中製造不斷往前的動能，以基本型的44拍開始一次又一次的提升，目的不只在煽動起人身體的律動，如同某種浪潮一波波的推進，靠著混音與後製（時常此後製意為是在現場演出時當下所操作）集結起最高密度的律動能。Danny Boyle的影像嘗試使得這樣原屬於聲音的感性特質跨越媒材，使身體與視覺感產生某種新的律動感，進入某種Trance的空間跟著一起隨著化身為TRANCE的一部分──也就是化為能量的形式──不斷推進來完成作品（故事）：西班牙畫家哥雅的《空中的女巫》。

　　藉由如此恍神或是催眠的使其失去回憶，驅使進行藝術的碰觸、盜取，並將此藏匿於死亡之中：創作就在那裏。在藉由不斷重複的恍神、催眠回到當初逼迫失憶的的現場找回被藏匿的創作，過程當中包含著許多的死亡與欲望，尤其與創作共枕因為TRANCE而意外謀殺留下的死屍。一連串的逼迫著我們感受某種以TRANCE運動的能量所展現的創作是擁有多少可能性。

　　從Danny Boyle的第一部作品至今，即便是身為創意總監所策畫的倫敦奧運開幕式也每每都令人會忍不住又充滿忌妒的說：你是個天才！當下面對他影像時訴說的我，也都總是處在TRANCE的......該怎麼說呢，狀態嗎或是感性，難以描摹得令人說不下去。